(EN) Press Release:
Artist Dave Hawey's solo exhibition, entitled “AMBIVALENCE TECHNOLOGIQUE” (Technological Ambivalence), transports us into a singular visual universe, at once futuristic, fantastic, metaphorical and sometimes nightmarish. The exhibition's theme is based on a complex, contemporary feeling, combining fascination and anxiety with the technologies that mediate our relationship with the world. The theme borrows from technocriticism (Jarrige, 2016) and the work of philosopher Jacques Ellul (1980; 1988) on the ambivalence of techniques and the technological system. The artist seeks to capture the beauty of the disquieting strangeness hidden behind the appearances of a highly technologized and rationalized world.
This first exhibition of the artist's work features black-and-white illustrations in ink, charcoal and acrylic. From complex digital sketches, using photobashing and 3D modelling, the artist produces final renderings in traditional media. He uses repetition of shapes and patterns, as well as the application of screens, chiaroscuro and complex detail overloads. The search for the sublime leads the artist to hybridize aesthetics imbued with cinema, science fiction, romantic painting, industrial design and comics.
The artist creates “wastelands” revealing an atypical beauty in the eccentric mechanical, electrical and electronic remnants of industrialization. He imagines a world altered by the rationalization of time, space, nature and culture. Structures composed of gnarled interweavings of industrial waste materials appear recurrently from one work to the next, as do autonomous systems that transform themselves into living, parasitic entities. In the artist's visual language, these technological structures and systems form a dense, twisted and chaotic vegetation that has taken over from nature. Hypermodern human beings are at once witnesses, accomplices and victims of this evolution. They are its prisoners, just as they are prisoners of their hedonic consumption of simulacra and illusions.
Dave Hawey is an artist, teacher and researcher at NAD-UQAC, where he trains future video game artists and designers. His artistic practice focuses on visual design/creation for video games. His research focuses primarily on reflective practice in digital art and design.
Dates: from November 27 to December 3, 2024
Location: GALERIE ESPACE, 4844 Boul. Saint-Laurent, Montréal
Opening: Thursday November 28th, 5 to 8 pm
Acknowledgment: Thanks to UQAC and NAD School for their financial support
(FR) Communiqué de presse :
L’exposition solo de l’artiste Dave Hawey, intitulée « AMBIVALENCE TECHNOLOGIQUE », nous transporte dans un univers visuel singulier, à la fois futuriste, fantastique, métaphorique et parfois cauchemardesque. Le thème de l’exposition repose sur un sentiment complexe et contemporain, mêlant à la fois fascination et inquiétude à l’égard des technologies, lesquelles médiatisent notre rapport au monde. Le thème emprunte à la technocritique (Jarrige, 2016) ainsi qu’aux travaux du philosophes Jacques Ellul (1980; 1988) sur l’ambivalence des techniques et le système technicien. L’artiste cherche à capturer la beauté de l’inquiétante étrangeté dissimulée derrière les apparences d’un monde hautement technologisé et rationalisé.
Cette première exposition de l’artiste propose des illustrations en noir et blanc, réalisées à l’encre, au fusain et à l’acrylique. À partir d’esquisses numériques complexes, réalisées à l’aide de photobashing et de maquettes 3D, l’artiste produit les rendus finaux en utilisant des médiums traditionnels. Il y utilise la répétition de formes et de motifs, ainsi que l’application de trames, de clairs-obscurs et de surcharges de détails complexes. La recherche du sublime conduit l’artiste à hybrider des esthétiques s’imprégnant du cinéma, de la science-fiction, de la peinture romantique, du design industriel et de la bande dessinée.
L’artiste crée des paysages « wastelands » révélant une beauté atypique des vestiges excentriques de l’industrialisation, qu’ils soient mécaniques, électriques ou électroniques. Il imagine un monde altéré par la rationalisation du temps, de l’espace, de la nature et de la culture. Des structures composées d’entrelacements noueux de déchets matériels industriels apparaissent de manière récurrente d’une œuvre à l’autre, tout comme les systèmes autonomes qui se transforment en entités vivantes et parasitaires. Dans le langage visuel de l’artiste, ces structures et systèmes technologiques forment une végétation dense, tordue et chaotique ayant pris le dessus sur la nature. L’humain hypermoderne demeure à la fois témoin, complice et victime de cette évolution. Il en est le prisonnier, tout comme il l’est de sa consommation hédonique de simulacres et d’illusions.
Dave Hawey est artiste, professeur et chercheur à l’École NAD-UQAC, où il forme les futurs artistes et designers de jeu vidéo. Sa pratique artistique se situe dans la conception/création visuelle pour le jeu vidéo. Ses recherches portent principalement sur la pratique réflexive en art et design numérique.
Dates : du 27 novembre au 3 décembre 2024
Lieu : GALERIE ESPACE, 4844 Boul. Saint-Laurent, Montréal
Vernissage : jeudi 28 novembre, 17h-20h
Remerciement : Merci à l’UQAC et à l’École NAD pour leur soutien financier